李岚清篆刻书法艺术展在中国美术馆举行

　　
　　5月20日，由中国美术馆和高级教育出版社主办，中国艺术研究院、中国书法家协会、西泠印社协办的“大 众篆刻——李岚清篆刻书法艺术展”在中国美术馆开幕。展览以550余件篆刻和200余件书法作品构成的恢弘 范围，展示了李岚清在篆刻、书法创造上的丰富结果。由高等教育出版社、西泠印社出版社出版的《大众篆刻—— 李岚清篆刻书法艺术作品集》也于同日首发。展览中，400余方篆刻原石首次集中向大众亮相，成为展览的突出 亮点。展览以印、诗、书、画、图片、文字联合的丰硕形式，构成对李岚清多年来篆刻创作全况的反应，让人在观 赏和浏览中走进李岚清的篆刻书法艺术世界。
　　李岚清曾担负党跟国度引导职务，从领导岗位退休之后，依然非常关怀文明教导事业的发展，致力于文雅艺术 的推广和传统艺术的遍及。在篆刻艺术的研讨与创作上，他一方面深刻中国印学，寻根究底、研习经典，另一方面 ，以极大的热忱和心力在继续传统的基本上摸索翻新，从篆刻理念、篆刻内容、技法到表示情势都新意迭出，构筑 成宏阔而高深的篆刻大观。
　　走进中国美术馆一层大厅，一枚“大众篆刻”的印章造型分外醒目，它点明了李岚清篆刻书法艺术展的宗旨。 中国篆刻艺术领有长久的历史，早在两千多年前的秦汉之际就已奠立形制，在适用中兼有审美。发展到明清之际， 随着文人艺术家的参加，篆刻趋于感情与个性的抒发，既与诗、书、画合为一体，也成为中国艺术的重要形式。然 而，篆刻艺术在今天如何进一步发展？如何超出已有的传统性内容和各种经典的法令款式？尤其是如何使属于“小 众”欣赏的篆刻走向“大众”，成为大众懂得和欣赏的艺术形式？是篆刻艺术发展面临的课题。李岚清在多年篆刻 创作的实践中，提出了“大众篆刻”这一理念，并事必躬亲，以这个理念为目的，创作了大批作品，并形成了以篆 刻为核心、开展丰富内容的展出形式，使展览成为一个别开生面的空间,tods shoes for women。
　　
　　一、8大主题构成丰富篇章
　　李岚清篆刻创作的主题十分丰富，展览分为“游心印海”、“以印铭史”、“情系神州”、“印迹人生”、“ 文化拾贝”、“诗印书情”、“走出国门”、“素描巨匠”8个部门,black air max。每一件作品都镌刻着一段历史、一次阅历、一则故事、一份情义，充分体现出他将自己的政治抱负、文化学养、 人生境界与篆刻探索相结合的独特创作途径。例如，在“以印铭史”中，展示了反映改革开放初期重要历史的40 多件作品，它们由作者特别为自己的著述《解围——国门初开的岁月》一书而创作，用篆刻铭记历史，也用篆刻“ 印证”了历史；在“情系神州”中，作者以诚挚的情绪和深切的情怀表现祖国的山川做作、人文历史与社会发展， 从每件作品中都可感受作者创作时的心情。其中“任重道远”、“为民执政”、“天下为公”等是为留念建党90 周年和辛亥革命100周年创作的最新作品。在“走出国门”中，收入了作者应邀在新加坡、俄罗斯和法国举办的 “中国印·李岚清篆刻艺术展”而创作的局部作品，其中有“达·芬奇”、“歌德”、“巴尔扎克”、“莎翁”、 “雨果”等大量西方文化艺术名人以及与音乐、跳舞、美术有关的“天鹅湖”、“悲怆”、“芭蕾”等作品。它们 以丰富多样的印章形制和篆刻创意，反映了作者对西方文化的深沉学养，用中国的篆刻形式为西方有名文学艺术家 和经典作品“造像”，在篆刻创作中仍是第一次；展览还展出了作者最新的一组创作“素描大师”，他在宣纸上为 本人景仰的李叔同、赵元任、齐白石、徐悲鸿等文化名人画上素描，而后盖上为他们篆刻的印章，再写上为他们写 的诗歌，形成了新奇的“诗、书、画、印”为一体的形式。可以说，他的篆刻艺术以广阔的文化视线和深挚的文化 学识，为篆刻注入了前所未有的时代内容，反映了他在篆刻上所体现的与时俱进的精力和“笔墨当随时代”的意识 ，为中国篆刻的发展供给了重要的启发。
　　这次展览，还展出了李岚清的书法原作近百件，其中既有书写古代诗词名篇的作品，也有以格言、感触、记事 为内容的作品。他的书法风格出自心性，结体凝练韵致，秀气隽美，显示出学者睿智与从容心态，令人观之感想到 儒雅的文心墨韵。
　　
　　二、“游心印外”，琳琅满目
　　李岚清在拓展篆刻内容的同时，十分看重篆刻形式语言的探索。他在创作时寻求的是“游心印外”，每件作品 都有出新意于法式之外的创意。他深谙立篆之本是中国独占的象形文字，在创作中充足施展汉字的象形特点，构造 与字形的变更组合布满新鲜的意态，文字在方寸之间成为鲜活的性命形象，开拓了篆刻艺术的一个新天地。他认为 ：篆刻与书法一样，是汉字的艺术。与书法不同，篆刻讲求铁笔石趣，有着奇特的艺术韵味。汉字是中华民族的巨 大创造，中华文化多少千年的传承、发展和繁华，汉字起到了不可低估的作用。因为盘算机和网络技巧的普及，人 们尤其是青少年的汉字书写才能广泛消退，这种情形切实让人担心。篆刻并不是只能用篆书，中国汉字演化过程中 的主要字体，诸如甲骨文、籀文、小篆、隶书、楷书、草书、行书乃至印刷字体等，都可以入印，可以让人走近汉 字，进而酷爱汉字。“这是我倡导普及篆刻艺术的一个重要起因。”
　　篆刻的艺术语言在于线条与结构。李岚清在创作中特殊重视依据篆刻的题材抉择篆刻的线条，通过线条的韵味 形成独特的意象，例如，他用错落的线条刻出的“乱石铺街”，用细整的线条刻出的“心平如水”，令人欣赏时进 入由线条组成的作品意境。在“乐仙”这方印中，他把“乐仙”这两个字刻成五线谱和谱架。在“莫札特”这方印 中，把字的笔画用五线谱上的音符和钢琴键盘的样子表现出来，使线条的处置带上音乐的元素，表明“莫札特”带 着音符和钢琴键盘走向世间，使印章更有文化象征。细心咀嚼李岚清的每一方篆刻作品，都可以看到它们意趣横生 ，线条与传统线条大为不同，别有一种美感。
　　李岚清篆刻作品的独特作风还在于他捉住汉字的象形特征这一心裁，用“以字造型”的方式造成画面般的篆刻 形式。在展览中，“山(高)月(小)”、“水(落)石(出)”、“月明”、“竹林”等作品既是篆刻之书，又 是文字之画，别具匠心。在篆刻的传统中，生肖印是一个代表性的类型，李岚清在表现形式上解脱了传统的模式。 采取可恶的漫画或卡通的形式,rock revival jeans，比方，将“丁亥”二字与胖猪宝宝刻在一起，好似带上了领结、领花；把“虎”拟人化；把“卯”刻成一只小白 兔，使生肖造型躲避其凶猛的一面，凸起了可恨、吉利和拟人化的审美特征。
　　在篆刻材质方面，除了传统的印材之外,ghd flatirons，李岚清还尝试过木头、砖头、紫砂、瓷、大理石、玉、铜等。材质不同，作品篆刻的感到也不同，其艺术后果天 然也不同。
　　三、“乘着篆刻的翅膀”
　　李岚清在篆刻研究和实际中构成了有关篆刻艺术的很多独到看法，其中以“五言”为精辟。他以为石可“言美 ”，篆刻首先要给人以审美的感触；石可“言志”，也就是篆刻的内容应当表白作者的价值观、人生观和世界观； 石可“言情”，在每一次创作中记载的都是友谊、亲情、景情和心境；石可“言趣”，在篆刻的进程中充斥着发明 与发明的乐趣，也可与别人分享；石可“言事”，篆刻能够铭刻主要的历史事件和某一情境，以印铭史，使得见印 忆事，形成对历史的回溯和人生的回望。他从实践中得来的这些实践意识，为中国印学的发展注入了簇新的内容。 李岚清还认为：“印章最早重要是权利的凭信，后来经由文人的精益求精，才成为一门艺术，但大都还是书法和绘 画的附庸和装点，是陪衬书法和绘画这些“红花”的“绿叶”，独立性不强。”，为此，他反其道而行之，为他的 篆刻作品配上书法、照片、短文等，用“红花”来烘托“绿叶”，进一步强调了篆刻艺术的独破位置，让观众和读 者更器重篆刻。
　　“在展览我的篆刻作品的同时，还要让篆刻作品提纲挈领，统带丰盛多样的主题和内容，把我的理念、情趣、 思考和记忆通过篆刻展现出来，这样，才干最大限度地发掘和深入篆刻艺术展的功效和效果，让篆刻艺术展览的受 众更多，扩展篆刻展览的适应性和影响力，让观众在懂得篆刻艺术的同时，也能取得篆刻之外的播种 。”
　　从2006年李岚清所著《本来篆刻这么有趣》出版以来，跟着他篆刻作品的积聚，已在海内各博物馆、美术 馆、大学举行多场篆刻及书法作品展和讲座，并走出国门。他的展览和他的篆刻艺术讲座，引起了很大的社会反应 ，推进了篆刻艺术的普及和民族艺术的国际交换。“让篆刻艺术跟进时期步调，贴近大众，走向现实生涯，雅俗共 赏，更好地传布中华优良文化。”这是李岚清从事篆刻创作的基本理念，也是这次展览的主旨。“大众篆刻”作为 一个崭新的命题，通过这次展览，已引起篆刻界的学术关注与探讨。用李岚清的话说：“篆刻展览也可以叫作‘乘 着篆刻的翅膀’，就是用篆刻展览的形式,f by ferragamo，不仅让人们了解中国篆刻艺术，也让人们看到中国文化、世界文化、中国改造开放的艰巨过程和宏大成绩，以及 我对事实的关注、对文化的热爱、对人生的思考。”
　　展览揭幕之际，李岚清向中国美术馆赠予了他的作品“中国印”，向国家藏书楼、北京大学、清华大学、中国 国民大学、北京师范大学、中心美院、中国人民大学从属中学、北京第四中学、北京师范大学附属试验中学、中国 文字博物馆等20余所大中学校和文化机构赠送了他的新作《民众篆刻——李岚清篆刻书法艺术作品 集》。
　　主办单位：中国美术馆、高等教育出版社
　　协办单位：中国艺术研究院、中国书法家协会、西泠印社